《如懿传》收官，有关主演周迅的争议几乎贯穿始终，舆论之沸甚于剧集本身。诚然，这是周迅大光环之下的阴影面效应——撑得起收视，就要担得起评点议论。

　　但关于周迅的脸、延伸至 “女演员是否可以老”这一命题争议的口水声，盖过了表演本身，或许也提醒着我们去关注这样一个事实：是什么让我们的观众如此看重颜值？

　　总的来说，当前语境下观众的看重颜值大致有两种情况：一是剧作水准不佳，观众姑且 “看脸”，是一种“退而求其次”；二是 “颜值”概念外延拓展至演员与角色人物气质贴合程度，此时 “不出戏”是第一要务。

　　是什么让观众只看重“颜值”？

　　其实，追求 “高颜值”的传统早已有之。粉丝对于偶像的崇拜常常追寻这样一个链条： “始于颜值，陷于才华，忠于人品”。 “高颜值”被看作是入门条件，但这与纯熟演技并不排斥。甚至于，这套粉丝文化并非完全是日韩娱乐工业复制品，在我们传统的梨园艺术中，清中后期的梨园著作花谱中伶人入选标准主要也是从三个方面考量：曲艺、样貌、才情。其中样貌不仅仅指面容，还包括动作、神态、气质等一系列特征。我们可以做这样一种对应：曲艺对照的即 “才华”，样貌就是我们现在说的 “颜值”，而才情就是我们追捧的 “人品”。

　　那么，是什么让现在的观众只“看脸”呢？

　　《鸡毛飞上天》的编剧申捷曾说，“大家花时间坐在电视机、电脑前，是想看一些有意义的东西，但我们没给到他们。故事不行，那人家当然愿意去看养眼的。”

　　很多时候，观众说着只 “看脸”，也许更为根本性的原因在于，剧集本身可讨论性不高，各方面都差强人意，那么只能从颜值入手。这种情况下的“看脸”，究其本质是因为缺少好的作品，所以标准会从 “里”到 “表”——对象文本和一整套评价体系变得可疑。何况 “看脸”这件事本身是中性的、本无可厚非，之所以现在谈“脸”色变，是因为太多的剧作妄图想要靠10分的明星脸去补齐余下90分制作上的缺漏。换言之，观众评论所讨厌的并不是 “颜值”，而是只靠 “颜值”的烂剧。

　　更进一步说，流行文化中大量的无厘头说法，比如 “看脸” “漂亮就行” “颜值即正义”等作为一种看似无逻辑的通行于世的新法则，实则共同回应着时下的许多严肃问题。观众由 “里”到 “表”标准的滑动，选择站在 “颜值”这一方，是因为粗制作品中唯有 “颜值”这个 “表”尚具区别度——与其看 “难看”的烂剧，不如去看起码 “好看”的烂剧。市场和观众同样可以自我完成筛选、淘汰，因此，颜值与剧情、演技并重的 《白夜追凶》赢得了口碑与市场的双赢，甚至开启中国网络剧出海之路、被ne t f l ix买下版权。一向给人唯美至上印象的韩剧，也在守住 “高颜值”的及格线上，努力补上演员、剧情的加分，不断完成升级换代。

　　所以，面对这一类的 “看脸”，更重要的恐怕是思考我们的剧作到底出了何种问题。